齐白石作品亮相福建省博物院，一展饱览80余件作品

9月27日，由福建博物院携手北京市文物公司共同推出的“近现代中国绘画大师齐白石作品展”在福建博物院正式拉开序幕。展览展示了齐白石及其弟子作品各时期代表作80余件，作品题材丰富包括山水、花卉、鱼鸟、昆虫等。

开幕式现场

齐白石十五岁时从师学木工而以雕花手艺闻名，二十六岁转从萧芗陔、文少可学画像，二十七岁始从胡沁园、陈少蕃习诗文书画，三十七岁拜硕儒王闿运为师，后与王仲言、黎松庵、杨度等人结为师友。四十岁起，他离乡出游，五出五归，览名山大川，开阔了眼界，师法大自然。五十岁后，作品笔意多取法于吴昌硕，意境趋向八大山人，用笔运墨挥洒豪放，师法石涛、徐渭，吸取各家神髓，“师于古而不泥于古”。

五十五岁时，齐白石开始改变画风，在题材上面对自然，力求真实；在笔墨上师法吴昌硕，开创了红花墨叶、气势雄伟的大写意派。笔力功夫纯熟，炉火纯青，准确神似。赋色上鲜艳泼辣，喜用洋红，明快浑厚。构图上更为巧妙，充分表现“画外有画”“简而不空”的意境。

解放后，齐白石擅用大笔写意表达一种充沛的生活气息和热烈奔放的情绪，给人一种泼墨淋漓、气势雄逸的美感。作品之构图、色彩、挥笔、运墨已从有法到无法，随心所欲作画。尤喜将阔笔大写的花卉与工细草虫合于一图，以求相反相成之韵趣。真率自然，不假修饰。

作为20世纪中国画坛最具影响力的一代巨匠，齐白石笔下的花木、草虫、山川、人物之中都展现出他的天真之心、自然之性、文人之笔。

本次展览的画作是老人饱经沧桑的生活经历和对中国绘画独具一格体悟的真情抒写，是从司空见惯的事物中发现的平凡质朴的美感。

齐白石先生曾说过：“不常见的，我觉得虚无缥缈，画的虽好总是不切实际”。北京市文物公司代表王春福先生也表示齐白石先生只画他所见所闻的事物，比如本次展览的一件作品《老鼠偷蛋》，老鼠是生活中常见的小动物，而现实生活中确实有老鼠偷蛋的现象，与齐白石先生画中所描绘的场景几乎是一模一样，这也充分证明的齐白石先生的创作来源于生又高于生活。

他的山水图，是遥远的桃源仙境与批评的田园牧歌相融合的笔墨天地。借山咏情致广大，画出的是对理想生活的向往，赋予作品以世俗的亲切和诗意。

他的人物，用粗劲浓厚的墨线勾勒形象，用色大而简之，妙在似与不似之间。平添了几分诙谐，几分幽默，甚至是几分揶揄、几分调侃。人生态度蕴涵其间，耐人寻味。

他的花鸟，自“衰年变法”以后开创“红花墨叶”的个人风格，笔墨恣肆，活力无限。工笔与写意甚至大写意的各体兼备，给人留下了千变万化、异彩纷呈的观感。

他的蔬果，将文人的意趣灌注到家常事物之中，成为一种雅俗共赏的艺术，把中国画的表现领域向前推进了一步，使其一枝独秀于二十世纪的中国画坛。

他的水族，生趣盎然，舒缓沉稳，充满生活情趣，极富书法韵味，达到了神形俱佳的化境。

他的草虫，将浓墨重彩的大写意与细致入微的精细描写完美结合，以草虫之精细，致宇宙之广大。用“一花、一草、一虫”描绘心中的世界，融入自己的人生感悟。

《雨后山光》

《富贵》

《群虾》

本次展览的另一大亮点，就是福建博物院以自主开发和联合开发的模式设计了近50款文创产品。从书签到首饰，从便签到杯碟，观众不但可以领略齐白石及“齐派”艺术中的大美、还能将这份美带回家，点缀生活，实现和满足让文物活起来，把博物馆记忆带回家，让文化自信融入生活的愿望。

据悉，本次展览从2018年9月28日持续至2019年2月28日，为期五个月。