“近墨者黑”，陈远一“黑”，不觉间已十数年，如今的陈远已是中国书协会员、福建省书法家协会副主席。然陈远早年是以“分朱布白”的印人身份出现的，其书法自然而然地滥觞于金石之道。
“机遇总是垂青有准备的人。”上个世纪80年代初，还在中学任教化学的陈远在一次偶然的实验中，发现盐酸在大理石上能够呈现一种独特的蚀刻之美，从此便一发不可收拾地沉潜于方寸之间的纂刻天地。
当他得知闽东书画家王卉先生住在与宁德相邻的另一座小城时，为了在技艺方面更进一步，便带上习作，专程前往求师。两人初次见面一拍即合，成了忘年交。在王先生的指导下 ，陈远的纂刻有了突破性的进步，同时，王卉又向他介绍了福建省著名书画家潘主兰先生。当他带着王卉先生的介绍信，登门准备拜师学艺时，一推开院门，有点破旧的院落，潘老朴素的穿着，丝毫没有大艺术家的影子，这让陈远稍稍有点失落。然而，一番交谈后，陈远打消了所有的疑虑，心一下就亮堂了起来。严师出高徒，陈远不辞辛苦，长期往返于福州、宁德两地，悉心学艺。因为工作的缘故，使得他跟潘老先生总是保持着“若即若离”，这样的距离反而成就了他。“若即若离”让他有了更多的思考，也有了更大的创作空间。1988年，当陈远将自己新近创作的《空海入唐行迹印谱》恭恭敬敬送呈潘老时，一向不喜张扬的潘老满意地笑了，不仅为学生提写了书名，而且还亲自撰写了序言。
陈远得良师点拨，果然“不可量也”，他的作品已渐露峥嵘头角，备受有识人士赞扬。随之，又一位人品艺品高尚的老师出现了，他就是来自上海的全国著名书画纂刻艺术家钱君匋先生。陈远给钱老写了一封信，向他求教篆刻的一些问题，然而钱老这样的名家，每天收到四方的来信多达几千份，给他回信的几率小之又小。就在陈远不抱希望的时候，意外收到了钱老的回信，并给予诸多肯定和鼓励，这让他喜出望外。钱老不但每一次都给这位素不相识的学生回信，而且在每方印章旁加以精心批改。两人虽未谋面，通信却长达七年之久。直到1991年深秋，杭州的一次展览上，陈远才有机会向钱老先生当面致谢。据当时陈远回忆，钱老患有哮喘病，可他一再坚持要把他的作品看完。钱老看完作品后问陈远：“你对弘一法师的作品怎么看？”陈远想了下，回答道：“弘一法师的作品可看不可学，可品不可练。他的作品都在内涵。”钱老欣慰道：“弘一法师的作品中流动着一股清气，而你的作品就有这么一股清气，难得难得。”他殷殷告诫陈远：“你有天赋，书法练习不能停。只要你坚持，肯定大有所为。”“你的老师是谁？”“潘主兰！”这又让钱老大吃一惊，因为陈远的书法作品外在形式完全没有潘老的任何影子和痕迹。但细细一看，陈远却深得潘老的精髓，所有的一切都在作品内核。
陈远在艺术道路上遇到了三位难得的良师，为了不愧于良师的教诲和期望，陈远在书画纂刻的道路上一路向北。
陈远的楷书，每每揉杂行草笔意，求其律动，从线条到结体造型都往往如此。在陈远那里，纂刻、书法以及各种字体和国画之间的边界有一定的浸润性。陈远的篆书古穆清朗，隶书瘦硬飘逸，楷书天真调皮，行草书潇洒灵动。元代吴镇在他自题画竹绝句云：“始由笔墨成，渐次忘笔墨，心手两相忘，融化同造物。” 认为在作画墨戏之前，要“忘笔墨”、“忘心手”，这样才能与“造物”相融为一，完全泯灭了主体和认识对象的界限，超越现实，超越自我，从而达到“物我两忘”的凝神境界，方能进入“虚、静”的境界。老子说：“致虚极，守静笃。”这就需要人洗除尘污，清除头脑中私心杂念的主观愿望，使心胸变得沉静清明。清代著名画家郑板桥之所以把竹画的如此精湛，是因为他做到了“眼中有竹”、“手中有竹”、从而达到“胸中有竹”。这样，竹子的形象在他的脑海中扎了根，作画时笔下才能幻出“奇诡”妙境。庄子在《天道》中曰：“圣人之静也，非曰静也善，故静也；万物无足以饶心者，故静也。水静则明烛须眉，平中准，大匠取法焉。水静犹明，而况精神？圣人之心静乎！天地之鉴也，万物之静也。夫虚静恬淡寂寞无为者，天地之平而道德之至，故帝王圣人休焉。”陈远为了做出更好的画作，把心沉静下来，专心研习书画篆刻，把兰的印象牢牢记在心里，做到“画中有兰，兰中有画”。陈远在书写杨万里诗作：“登山俯平野，万壑皆白云。自在白云上，不知云绕身。”中，在其笔墨间，点画间，挥运间，在自我与古人乃至天地的对话间，对自我生命的认识、理解和表现，是贯穿他的书法创作的核心，“虚、静”相生，即依于本源而居。他在笔墨间的抒情写意，不论是赵雍的“坐对荷花两三朵，红衣落尽秋风生”还是吴昌硕的“高阁云与齐，苍崖险而峻”都体现了他仰观俯察上下求索的心境之苍茫。而在何子贞德“留得深山幽韵在，肯教烟墨太淋漓”中，又看到了他的狂侠和自信。
纵观陈远的书法作品，让你感觉他是日暮妙迹，把现实中的种种生动形象，纳于心中，涌入笔间，从中不断吸取其精华，提高自身的情操，不断摒弃世俗杂念，从而使其艺术创造力获得最大程度地发挥，使得他在书法艺术长河中不断激起了无尽美丽晶莹的浪花。
陈远说“不要与人计较，要与历史计较”这句话时，是庄重而严肃的。他的纂刻作品追求的境界是三分功夫，三分天意，三分选材，还有一分是留给时间的。这也表明了他追求的并不是今天的完美，而是一种随缘、随性，同时也是一种期待。